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扉艺所思高瑀生意兴隆的艺术家

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在当下,跨界已俨然成为一种力量,

无论是艺术、文化还是潮流领域。

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在刚刚结束的春季拍卖会上,高瑀的代表作品《防川(四联)》于7月28日在华艺国际的“现当代艺术夜场”中以.5万人民币的高价落锤成交,超出估价68.18%,刷新了高瑀个人作品最高拍卖记录。在这次春拍中,高瑀参与了11个拍卖专场,共计拍卖15幅作品。

《防川》年作.5万元华艺国际春拍

高瑀,年生于贵州。年,毕业于四川美术学院油画系,他是80后艺术家中作品拍卖最早打破百万记录的艺术家。

年,年仅27岁的艺术家高瑀的作品《打虎》于北京翰海春拍以万人民币的高价成交,使其成为当时中国最贵的80后艺术家,也是首位破百万纪录的青年艺术家。

《打虎》年作万元北京翰海年春拍

高瑀在拍卖市场上一举成名让他成为明星一般的市场宠儿。同年,香港苏富比以高瑀《文化的精子》拍品作为新推出的当代亚洲艺术日场的图录封面。高瑀在之后的拍卖舞台上更是热度不减、表现亮眼,曾连连创出同龄艺术家作品最高成交纪录。

《文化精子》年作36.65万元北京保利年秋拍

《生于》年作万元西泠印社

《邪路》年作万元永乐拍卖

《布袋和尚》年作万元西泠印社

《浅薄不是我的座右铭》年作.16万元翰海

《妄河豚之宴》年作.04万元翰海

《飞跃黄昏眼泪的桥》年作92万元中国嘉德

《银河小英雄(三联画)》年作92万元中国嘉德春拍

《达尔文》年作,92万元,华艺国际

《睡醒了的小男孩》年作92万元保利北京

《不菇独》年作85.1万元北京保利年秋拍

作为80后艺术家中的中流砥柱,高瑀的作品有着川派画家活泼、艳丽的风格,常常以卡通形象为主题,用黑色幽默的方式重新演绎经典和人们心中的既定形象。

在高瑀的早期作品中,熊猫形象是其创作的主要标志。在他的笔下,他将熊猫温顺、可爱、憨厚的经典形象进行了反转,赋予其暴躁、疯狂、激情的性格元素,用缺乏合理动机的极端行为、精神分裂式的幻觉来诠释生活本身的残酷性。

《把心掏给你》年作48.3万元北京保利年春拍

在《防川》中,高瑀仍然是用极具鲜明个人风格和视觉符号的形象熊猫GG,再现了大禹治水这一传统主题。画面中主人公手持耒耜立于山头,占据着画面的视觉中心,身带背光,豪气万丈。彩虹色的川流,从背景中红色山峦间如猛兽般喷涌而出,在画面主人公脚下蜿蜒盘旋,溅起朵朵浪花,又多了一丝温柔。在背景的山川上,艺术家以书法的形式题字:治水有功君王万代。

高瑀从“卡通一代”的先锋代表人物,到结合现实批判性的新波普,他一直以来深受中国古代文学、西方及日本漫画的影响,融合这些于一身,他运用自己独特的艺术语言,丰富的中国文化涵养,创作出具有社会批判性的绘画作品,强烈视觉冲击下蕴含的是极具现实意义的哲学思考。

《像贾斯珀琼斯致敬之国旗》年作22.4万元北京保利年春

年前后,高瑀开始在中国传统绘画和民间艺术的视觉系统中,寻找建构当下意识形态的图像、文本和历史。在宏大的叙事里,把自己安放在置身事外的高度上“大义灭亲”。

《榨取工人血汗的资本家:一锅汤》

《榨取工人血汗的资本家:无边的仇恨》

《榨取工人血汗的资本家:两根油条》

《榨取工人血汗的资本家:起来》

《榨取工人血汗的资本家》本是年中国少年儿童出版社出的一本小册子,多年前一个偶然的机会,高瑀得到了其中的所有插图手稿。封面是著名的华三川先生画的,其余的作者是陈惠冠,是典型在革命现实主义路线下的大众美术作品。而连环画作为80后青年视觉经验养成的重要给养,作为一种今天的艺术遗产,虽不被重视却为高瑀所珍视。

《鸡血疗法》年作.2万元明轩拍卖

《鸡血疗法》是20世纪50年代最出名的一种民间保健方法,一时间各地流传,人民群众争先打鸡血,刊印的说明教材多种多样,封面大都是针头与大公鸡的组合。画得好的大公鸡威武雄壮,画得差得大公鸡萎靡痴呆,但作为其时的POPART,再来观瞧,也有趣味。

“艺术终归要表达自我,这就是艺术家的‘道德要求’。而‘自我’当然从生活中来,生活就是土壤,所有的艺术都得从这儿长出来,哪棵参天大树还不是从一颗种子长成的呢?”——高瑀

高瑀总能“切”中生活的脉。在他的画面里,嬉笑怒骂,百转千回,诉说当下的生活,指摘时代的真误。对于高瑀来说,艺术是种子,生活就是土壤,只有低到土壤里面,才能往高了长,要认清自我,尊重生活。

《鲁智深倒拔圣诞树》

《憧憬》

《钟馗上任记-出巡图》

《钟馗上任记之打猫》

《钟馗上任记之头疼歌》

《钟馗上任记—四痛快》年创作34.5万元开拍国际

《皇帝的新冠》

斜杠青年的跨界

大家总喜欢用“不爱旅行的酒吧老板不是一名好的艺术家”、“斜杠青年”、“不务正业”等词来评价高瑀,但是艺术圈都知道,他天生就是个喜欢特立独行的人。

年,高瑀从四川美院毕业后,就在云南丽江开了一个名为“熊猫小堂”的青年旅馆。有人说,在当地你可以不知道星巴克,但不能不知道熊猫小堂。后来,高瑀用挣得的“第一桶金”使得自己在北京安置了工作室,专心创作。

高瑀最有名的跨界是与绝对伏特加的合作。绝对伏特加是全球酒水品牌中与艺术跨界最为成功的品牌,早在年,绝对伏特加已经开始与艺术家进行跨界合作,并吸引了超过位艺术家为ABSOLUT贡献了自己的作品。

年,绝对伏特加携手高瑀推出的ABSOLUT72BIAN绝对伏特加中国限量版“72变”,令消费者印象深刻。高瑀将美猴王孙悟空原封不动搬上了酒瓶,机灵的面部表情、戏剧的配色让伏特加更添了几分孙行者的不羁和大胆。

年,MCM邀请五位风格迥异的中国当代艺术家(高瑀、杭春晖、黄莺、刘锟、徐华翎)游历五地,实地探寻中国传统“非物质文化遗产”发源地(龙泉青瓷、泾县宣纸、北京皮影、雕版印刷、南京云锦),以艺术家特有的细腻敏锐的视角重新审视中国传统文化中经典代表,通过艺术再创作,将它们以更具现代感和时髦气息的丝巾设计创作形式再现于大众视野。

生长于贵州的高瑀作品灵感来自龙泉青瓷,其审美更接近于宋代奠定的中国式意味。艺术家从青瓷工艺师和时间的抗衡,精益求精的精神中得到创作灵感,以骷髅形象寓意着千年来为创造宋代单色釉瓷器的技师奉献自身而达到的巅峰:青如玉、明如镜、薄如纸、声如磬。

年猴年,UGG和艺术家高瑀合作,以大圣揽月为主题进行设计,高瑀没有把猴子直接印在鞋面上,而是用了很多璀璨又比较喜庆的水晶贴片。

生意兴隆的醉先生

因为高瑀爱酒,年他在重庆洪崖洞开了“醉先生”,名字取自苏轼的《真一酒》里的“蜜蜂又欲醉先生”。据说,现在已经是重庆最好的酒吧了。

高瑀经营一家酒吧的初衷并不复杂。每位艺术家都有自己的愿望,而开张一家餐厅、咖啡馆或酒吧似乎已经成为了他们约定俗成的副业,如同岳敏君对绿茶餐厅的定义——为艺术圈打开另一个接触社会的面向和交流空间,高瑀同样意识到原本狭窄的艺术圈需要多样的角度来扩大艺术家敏感的嗅觉。而选择在重庆,则源于高瑀无法在这里找到一处适合自己和朋友的消遣之地,与其苦苦寻找,不如自力更生。

醉先生是一家英式酒吧,高瑀凭借其艺术才华将精力专注于酒吧的图案及装修选择上,以英式酒吧的格调和酒的色彩为基础,黄色和棕色主导了地板及沙发,甚至整个装潢的视觉效果,轻松却不失品味,严肃而不乏活泼。在酒吧文化相对匮乏的重庆,适用于其他城市的酒吧经验并不一定同样符合重庆的口味,不管是消费人群,还是城市文化,都需要慢慢培养和摸索,高瑀借用颜色产生的情感,以艺术的方式尝试融入这座城市,就像“醉先生”所主打的鸡尾酒、威士忌等不同酒品也必然会针对着不同口味的人群。

“醉先生”的酒柜是目前所有重庆酒吧中最大的

高瑀操刀设计的“熊猫小堂”品牌的第一款产品白色花瓶将艺术拉近视野

在中国,会做生意的艺术家不在少数,比如四大天王(张晓刚、方力钧、岳敏君、曾梵志)之一的方力钧餐馆都开了五六家了,曾被美国的《时代周刊》评为亚洲最佳餐馆,在艺术圈外,他的餐饮生意甚至比艺术家还火。

高瑀的醉先生酒吧,也已经开成了重庆最好的酒吧,他的作品在艺术市场也同样火爆。高瑀有时候会感叹自己的幸运,觉得喜欢的事情都能做成:“我觉得开酒吧也好,或者做饭也好,其实跟我画画一样。任何一件事要是做到头了,做彻底了,就是艺术。所以,我不把许多事看作是对立的关系,也不会预设对立的概念,画画和开酒吧它们都已成为我生活中的条件反射,或者说是一种本能。”

(注:图片/视频均来自网络,侵删。)




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